LUCES DE OTOÑO

Luces de otoño en la isla iba a ser el título del Poemario IV, ya que en un principio mi idea era hacer un monográfico
precisamente sobre la incidencia de la luz otoñal en Mallorca. La obra tenía que cerrarse con una cuarta película
dedicada a la estación que faltaba y yo ya sabía que iba a viajar a Palma en el transcurso de aquél otoño.

Después de terminar Colores y estrenar Pinturas, había llegado el mes de octubre y con él una indecente
proposición de filmar con absoluta libertad de movimientos y distancias las monumentales ruinas árabes de
Ciudad de Vascos completamente vacías de los humanos tripones con sombrero fucsia y camisetas fluorescentes
que tanto nos hicieron sufrir en la otra edificación medieval que inspiro una de las piezas centrales de Pinturas
titulada San Frutos. Esas piedras milenarias están escondidas de la masificación turística en un pueblecito de
Toledo llamado Navalmoralejo y nada más llegar a los campos aledaños a la antigua ciudad derruida tuve claro que
Luces sería una película con más una pieza, un nuevo micropoemario como lo fue anteriormente su hermana
invernal .

Intentando editar y organizar el material que había recogido en las ruinas tuve un problema grave, una auténtica
crisis. Después de varios días intentando dar forma a Ciudad de Vascos lo único que hacía era montar un par de
minutos o tres, visionarlo, tirarlo y empezar de nuevo. Aquello no funcionaba para nada y a mi se me había
olvidado como se hacían mis propias películas. Entonces me solté un punto el cinturón, me relajé y me liberé de
todos los cánones autoimpuestos por la tradición y el legado de las tres películas anteriores, que estaban
aplastando y machacando con su influencia la libertad e individualidad de la nueva película.

Comprendí que no podía seguir empeñado (inconscientemente) en que el Poemario final tuviera que ser
una glosa en forma de homenaje a la quintaesencia de la suma de sus partes, algo había cambiado en mí y por tanto
lo que ahora estaba haciendo iba a ser algo nuevo. Pero no fue una decisión como las que se toman normalmente
en la vida, fue algo exactamente igual de inconsciente que mi obcecación anterior, de hecho si me resultaba
imposible montar aquella película era precisamente porque el material grabado ya estaba infestado de esa libertad
que uno tiene cuando respeta mucho a sus hermanos pero eso no le impide vivir su propia vida, siendo la
experimentación el fruto más jugoso de dicha libertad.
A partir de entonces, adaptándome a los cambios como si fueran un juguete nuevo, todo volvió a encajar con una
naturalidad y una seguridad que me parecía que había estado trabajando este estilo durante meses.

En Luces hay también una manera de trabajar el sonido que nunca antes había utilizado, distorsionando los ruidos
de la calle para crear ambientes metálicos de frecuencias muy bajas. También por primera vez en los 157 minutos
que dura el Poemario del Tiempo completo he utilizado música en una pieza, fue en Luces de otoño en la isla, un
guiño para el último poema de la obra .

Mi reflexión última, pocos días antes de que el Poemario del Tiempo se convierta precisamente en eso, en tiempo,
es que frente a estas películas siempre me sentiré como si estuviera mirándome a un espejo en el que puedo ver,
reconocer y recordar al yo que fui, al que ya no soy y al que nunca más seré, porque apropiándome de las palabras
de Andrei Arsenevich que sirven de cita de apertura a esta película, lo que a mi me interesan son las cualidades
interiores, morales, inmanentes al tiempo......

Os quiero

Dannywark 28, 11, 20